徐华翎，女，1975年生。现任教于中央美术学院。2000年毕业于中央美术学院国画系，获学士学位。2003年毕业于中央美术学院国画系胡勃工作室，获硕士学位

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从零星个案，到市场蓬勃，新工笔艺术家走过太多的曲折和不被关注。值得欣慰的是，无论是作品的成熟度，还是未来的潜力，不少“70后”艺术家已经成为新工笔市场的中坚力量，但“新工笔”这一标签却让他们感到迷茫、彷徨，甚至想要逃离，徐华翎就是其中一位。对于艺术市场而言，徐华翎的名字并不陌生。在她的作品里，青春时尚的少女是恒定的主题，她以女性视角的“轻描淡写”，在青涩与情色之间寻求着一种美的平衡和极致，那种青春、青涩、性感的临界状态令人遐思和着迷。

《若轻》一  240 x 130cm  绢本 水色 2014

《若轻》二  240 x 130cm  绢本 水色 2014.webp

《若轻》四  240 x 130cm  绢本 水色 2014.webp

无论是“香”系列、“之间”系列，还是“丝图”系列和“若轻”系列，都有一条清晰的脉络和线索将其串联。比如，“之间”系列不少效果是即兴做出的，有很多未知的东西在里面。对于徐华翎来说，最大的乐趣就在于对作品的控制力。她在创作蕾丝的时候，尤其是“丝图”系列中，会找到类似回到古代刺绣的感觉，甚至会有做女工的一种情境，只是创作素材换成了笔和颜料。

《丝图》 29 x 40cm 绢本 水色 2015.webp

《丝图》 200 x 110cm 绢本 水色 2016.webp

《香》 80 x 100cm 绢 水色 2013.webp

“丝图”和“若轻”两个系列，是徐华翎2014年后同时并行创作的作品。“丝图”更多地延续了“之间”系列双层叠加的风格，但尝试着把蕾丝等题材作为独立元素提取出来，同时在画面中引入了实物，比如针、线。另外一个变化就是图案化、抽象性的东西不断出现。

《香》 100 x 160cm 绢 水色 2013.webp

《之•间 》 160 x 100cm  综合材料  2012.webp

《之•间》 100x85cm  绢  水色 2014.webp

在徐华翎的作品中，一些符号性的元素频繁出现，比如蕾丝、纹身、隐去面部的身体等。这些元素支撑和构建起了徐华翎所要追求的审美情趣。在徐华翎看来，这些元素能够体现出很多气质，比如柔软度、脂粉气，同时还会有一些透明的感觉。这些元素以及绢的材质来表现女性的那种感觉，都是很搭配、很切合的东西。“我对这个年龄段的女性比较感兴趣，这种少女的感觉能够更好体现一些女性唯美的东西。年轻女孩形象与当下社会的感觉相契合，小型纹身也是这个时代才有的东西，这种选择其实是个人审美的一种表现方式。”

谈及近年的创作，徐华翎表示并不能说突破，因为她的创作习惯不是大刀阔斧的，而是慢慢在变，需要一定的时间量才能看出变化。“我的创作愈发走向一种感觉，不会寻求强烈的视觉刺激，尤其从远处看不会有太大震撼。我所追求的是从远到近、由内到外慢慢释放出来的感觉。这源于传统作品与西方观看方式的不同，比如卷轴作品需要近距离观看，才能发现更多的东西，我希望带给观者这种感觉。”